Đạo diễn Taika Waititi cho biết bộ phim mới nhất của anh, Klara and the Sun, có thể là tác phẩm kịch tính nhất trong sự nghiệp, đánh dấu sự khác biệt so với phong cách hài hước đặc trưng từng thấy trong What We Do in the Shadows, Thor: RagnarokJojo Rabbit. Bộ phim dự kiến ra rạp vào ngày 23/10/2026 do Columbia Pictures phát hành, với sự tham gia của Jenna Ortega trong vai Klara, một người máy bạn (Artificial Friend) được nuôi dưỡng bởi một người mẹ (Amy Adams) để làm bạn với con gái bà (Mia Tharia).

Chuyển thể khó nhất trong sự nghiệp của Taika Waititi

Waititi tiết lộ rằng khi lần đầu đọc tiểu thuyết Klara and the Sun (2021) của Kazuo Ishiguro tại sân bay, anh nghĩ đây sẽ là bộ phim dễ làm nhất vì cốt truyện có vẻ đơn giản: trong tương lai gần, một người mẹ mua một robot chạy bằng năng lượng mặt trời để làm bạn với con gái. “Tôi nghĩ đây sẽ là bộ phim dễ nhất tôi từng làm, vì khi đọc sách, tôi nghĩ mình có thể làm phim này. Nó sẽ dễ dàng – chẳng có gì xảy ra cả,” Waititi nói với Vanity Fair. Tuy nhiên, càng đọc kỹ, anh càng nhận ra độ phức tạp của tác phẩm. “Càng đọc sách và càng cố gắng đi sâu vào các mối quan hệ, bạn càng mở khóa được nhiều điều và mọi thứ càng trở nên phức tạp hơn,” anh nói. Cuối cùng, Waititi thừa nhận đây là một trong những tác phẩm chuyển thể khó nhất.

Jenna Ortega: Từ Wednesday Addams đến người máy đầy nắng

Jenna Ortega, được biết đến qua vai Wednesday Addams trong series Netflix Wednesday, vào vai Klara – một người máy có góc nhìn lạc quan và sự ngây thơ như trẻ thơ. Waititi cho biết anh tìm kiếm một diễn viên “trẻ, hip và ngầu”, và Ortega đáp ứng tất cả. “Cô ấy cực kỳ tiên tiến, thông minh, trưởng thành và khá đáng sợ khi bạn nói chuyện với cô ấy. Cô ấy khiến tôi cảm thấy không thoải mái và hơi lạc lõng, và tôi nghĩ, ồ, đó là một thử thách tốt,” Waititi nói. Ortega mô tả Klara hoàn toàn trái ngược với Wednesday Addams, và cô coi đây là cơ hội để thoát khỏi thể loại “thanh thiếu niên đầy lo âu” mà cô cảm thấy bị mắc kẹt. Để hóa thân vào vai người máy, Ortega đã nghiên cứu cách nhìn thế giới của các cháu trai, cháu gái mình, học hỏi sự ngây thơ và lòng tốt của chúng.

Bối cảnh tương lai gần: Internet bị loại bỏ, con người quay về quá khứ

Klara and the Sun lấy bối cảnh tương lai gần, nơi một số trẻ em được biến đổi gen để tăng cường khả năng học tập và internet không còn tồn tại trong đời sống hàng ngày. Waititi giải thích: “Tôi muốn làm điều gì đó tinh tế để gợi ý rằng chúng ta đã làm hỏng mọi thứ và họ đã lấy internet khỏi chúng ta. Đó là ý tưởng chúng ta đã quay ngược thời gian… và đối với tôi, đó là một phiên bản thú vị hơn của tương lai, mà tôi nghĩ có thể thực tế hơn.” Thiết kế sản xuất và trang phục mang phong cách những năm 1960 đầy màu sắc, tạo ra một thế giới vừa quen vừa lạ.

Hài hước vẫn hiện diện, nhưng cảm xúc là trọng tâm

Dù là phim kịch tính nhất của Waititi, Klara and the Sun vẫn chứa đựng nhiều chất hài hước duyên dáng. Waititi chia sẻ rằng ban đầu anh định thêm nhiều yếu tố hài robot “ngu ngốc”, nhưng điều đó làm mất đi tinh thần của cuốn sách. “Tôi tự hỏi: 'Tại sao mình lại chuyển thể một cuốn sách tuyệt vời rồi cố gắng phá vỡ nó?'” Anh tìm thấy giọng điệu phù hợp trong quá trình dựng phim. Bộ phim khám phá những câu hỏi sâu sắc về tình yêu, sự mất mát và AI. Waititi, người sống “trong nỗi sợ hãi thường trực về điều tồi tệ xảy ra với con cái mình”, bị cuốn hút bởi ý tưởng thay thế con cái bằng robot và vẫn cảm thấy yêu thương. “Tôi thích những câu hỏi như: Tình yêu có phải là một chương trình không? Bởi vì nếu bạn trị liệu đủ, họ sẽ nói rằng bạn có thể tự lập trình để tin bất cứ điều gì,” Waititi nói. “Nó mang lại hy vọng cho nhiều người, nhưng cũng kỳ lạ… Tôi không có câu trả lời cho điều gì đúng hay sai.”

Quá trình quay phim và sự hợp tác với Jenna Ortega

Waititi quay phim vào đầu năm 2024 tại New Zealand, quê hương của anh. Anh và Ortega đã làm việc chặt chẽ để xác định hình dáng và hành vi của người máy. Họ từng cân nhắc dùng hiệu ứng hình ảnh để thay đổi mắt Klara trong mọi cảnh quay, nhưng cuối cùng từ bỏ vì nó khiến khán giả mất kết nối với nhân vật. Ortega gọi Waititi là “rất tự phát” và “không thể chối cãi là chính mình”. Cô chưa từng làm việc với đạo diễn nào yêu cầu nhiều sự ngẫu hứng đến vậy, điều này ban đầu khiến cô bối rối nhưng sau đó trở nên thú vị.

Theo Vanity Fair

Ảnh: pearly-peach / Pixabay